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作者
鞠起
第二期《乐队的夏天》中，来自上海的号外乐团只出现了两分钟，但让不少人对这支气质独特的乐队产生了好奇心。其实，号外乐团的现场演出在小圈层内早已小有名气。当我听到他们的录音室作品时，那种细节充实，贴近根源的复古Funk音乐给我留下了深刻的印象。作为一个Funk爱好者，我决定趁着这次来到上海的机会拜访一下他们。
当我在静安区一栋写字楼中的录音室里见到号外乐团时，他们正在与制作人讨论新EP中歌曲的细节。录音室以一款日本威士忌的名字命名，萨克斯和长笛的声音从监听音箱里传出，气氛显得挺海派。几分钟后，成员们来到休息室接受了我的采访。
号外乐团（摄影：高原）01遗弃乐手初心俱乐部
今年才算得上浮出水面的号外，其实是一支成立于年的乐队。但直到年底，他们才发行了首张录音室作品《镭射跳跳糖》。乐队更多还是通过现场表演和乐迷交流。有乐迷评价，他们是如今中国最具有律动感的乐队之一。
主唱Tony是键盘手兼队长Tina在上海外国语大学的学弟。他们在学校的爵士乐社团认识并开始了最初的合作。年他们在网上的音乐小组看到了一条招人组乐队的帖子，通过面试加入了这个乐队并在这里认识了吉他手大师、贝斯手紫衣、萨克斯手Jimmy和鼓手66这些伙伴。这成为了号外的开始。
在网上发帖的那个召集人成为了这支乐队最初的队长，在他的主导下乐队最初走的是酸爵士风格。但一段时间后，这位队长在一次演出后宣告了乐队的解散。他给每个乐手发了短信说：“你们不太行，但你们在一起玩玩可能还蛮适合的。”
“原本我们就打算解散了，但那个人补了这么一句话，那我们想不要浪费这个机会，就继续了下来，还蛮感谢他的。”Tony说。
年夏天乐队第一次聚餐合影几天后，被“遗弃的乐手们”就再次集结了起来，在一个兰州拉面馆将乐队的名字改为“号外”，取其突发之意。英文名则更加哲学：一个How和一个Why。“为什么要做，和如何做到，对于任何事都很重要。当然主要是为了谐音。”
由于乐手一开始都是同一个人募集而来，那位前任队长又开除了自己，号外在此后的9年间形成了十分“民主”的音乐理念。尽管Tina担当着队长的职位，Tony则主要负责作品的歌词创作，且在采访中担任主要的发言，但在音乐上，队中并没有一个所谓领导者或“灵魂人物”。在作曲上，号外的每一个乐手都可以在自己的部分作出最大的发挥，然后大家在排练中一起Jam，将各自的动机融合到一起。而演出的机会也是每个成员分别联系来的。
组建9年来，号外几乎一直保持着每周排练的习惯。团员之间经历了彼此的结婚生子，经历了工作生活的变化，在上海这样一个充满压力的城市，却一直坚持着最开始做乐队的初心。“团结友爱，共同成长。”
02想做律动音乐的玩家
在定名为“号外”的几乎同时，乐队合计了一下每个人喜欢的音乐人和音乐风格，他们从MichaelJackson、Prince、Earth,WindFire、MarvinGaye等一大堆喜欢的艺人中提炼出了其中的交集：Funk为核心的律动音乐。
号外乐团成立至今，号外的作品在旋律、节奏的设置，器乐的编配，乃至混音的调校上都展现出了70、80年代流行音乐的许多特点，但也融入了不少“上海”的味道。TONY说“毕竟我们不在那个时候那个地点，我们也希望用我们的歌来表述我们本身和我们同类人当下的生活，像我们今天正在录的新歌《哈林大道》，就是讲述在上海大城市高速发展中芸芸众人的故事。”
但为什么绝大多数作品都是用英文创作的？也许用中文的话大家更能理解歌曲的内容？在Tony的理解中，Funk有其独特的节奏感。当各种器乐按照这种节奏感构架起来之后，对歌词其实会有很多限制。
“在港台流行音乐里确实有用Funk元素来进行编曲的，但我们想融合更根源性一些的东西。在我们之前很多有才华的前辈都已经在如RB、Neo-Soul风格上很好的解决了汉化问题，加之港台流行音乐对如何使用这些音乐元素也已经有了一部分的范本。但Funk音乐这个类型中，它的节奏里需要有很多切分，而且大部分尾音要向下滑音。如果用中文去写，要对上这种感觉其实不太容易。但我们也在探索和尝试，这样的探索我们正在按照我们希望的节奏去安排，去做，也不怕短暂的失败。敢玩会玩，就很号外。”
对于号外来说，用英文写歌并不是目的，他们也在积极摸索着中文Funk歌曲的可能性，希望做出能够贴合黑人音乐律动的中文歌，来缩短这些音乐形式和中国听众之间的距离。乐队透露，在他们的第二张EP中，尝试加入更多Soul和Disco的元素，一方面可以做出更丰富的音乐内容，另一方面Soul和Disco在中文化过程中已经有了不错的范本。在新唱片中，我们将会听到号外第一支加入中文的Disco作品。
做出一些能够让中文完美融入其中，但一听又是原味律动音乐的作品，是他们长久以来的重要课题。他们这种音乐风格与目标在如今的中国乐队中算得上独特，也令他们在年在机缘巧合下与太合签约，有了更多的空间和资源来完成他们的作品。而此次亮相《乐队的夏天》原本也令他们产生了不少期待。
03成为我们想成为的号外
号外在《乐队的夏天》中演唱的《LoveSupreme》（真爱无上），偷偷向JohnColtrane致敬。来自上海滩的他们，音乐里带着Funk的不羁，也有精致的文气，配合着欢快地让人想跳舞的节奏。节目最后剩下两分钟，乐队也显得有些失落。
号外乐团在《乐队的夏天》后台“说完全不失望是不可能的。”Tony说。“这是我们第一次上节目，最大的感受是录制时间太久了，大家都越来越累。尽管如此我们还是比较放松的，毕竟乐夏我们也挺想来演，原本的心态真的就是去玩的，看一场超大型音乐节，如果再能让更多人看见号外乐团，喜欢上号外那就是超值。演出的时候感觉也还不错，但剪辑出来之后心里还是不太好受。我们对这一次如果说有最低限度的期待的话，应该就是能完整地呈现一首作品了，但最后也没有实现。不过没有关系，如果乐夏是一个乐队推广自己的捷径的话，我们也不去纠结这一次的错失良机，号外还是会一步一个脚印的去实现我们自己想要表达的东西。”
节目中，乐队成员留给观众更深的印象则是由于他们的真正职业。主唱在金融行业里做业务经理，萨克斯手是平面设计师，贝斯紫衣在航空货运业工作，鼓手66是个酒吧老板，键盘是教育行业的游学产品经理，吉他手大师则是技术工程师。号外的每一个成员都有自己的生活，和自己的梦想。他们在兼顾自己生活的同时，也在努力完成着他们这一份音乐的追求。乐队成员完全是在业余时间完成音乐梦，而且坚持了近十年。“成为我们想成为的人。”HOW？WHY？这将是他们一直去探索的事儿。
节目意外带来的副作用是：号外的音乐开始被人
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